「バービー」レビュー: これを曲線で採点する必要はない

バービーは 1959 年に誕生しました。ルース ハンドラーは家具会社から玩具メーカーとなり、後にマテル帝国となったものの創設者の 1 人です。 物語によれば、ハンドラーは、自分の子供のバーバラが紙人形を母親に対して赤ん坊のように扱うのではなく、大人の生活を想像するのが好きであることに気づきました。 ハンドラーが提案し、彼女が娘の名前にちなんで名付けたこの人形は、（解剖学的に不可能なプロポーションではあるものの）野心的な、未来のビジョンでした。 最初のバービーは水着を着た彫像のようなモデルだったかもしれませんが、その後のバージョンでは、シェフ、小児科医、養蜂家、客室乗務員、サッカー選手、宇宙飛行士、そしてもちろん大統領になるでしょう。 バービーは、この絶大な人気を誇るこの人形に、これまでで最も挑戦的な役を与えている。それは、プロデューサー兼スターのマーゴット・ロビーが演じる、超現実的な実存の危機の真っ只中にいる大画面の主人公という役だ。 グレタ・ガーウィグ監督は、使徒信条や創世記の天地創造神話を引用しながら、自身の映画を精神的な観点から語る傾向にある。 その尺度で言えば、ハンドラーは、バービーランドのウルトラピンクの領域の中で最も神に近い存在です。

バービー誕生の物語にはもう一つの側面がある。それは、ハンドラーがヨーロッパ滞在中にビルト・リリという人形を見つけて盗み、そのおもちゃの責任を負うドイツの会社が訴訟を起こした後、和解したというものだ。 バービーはポップカルチャーのアイコンであり、女性のエンパワーメントという概念に詰め込まれた一貫性のない衝動の象徴であるかもしれないが、何よりも彼女の物語はお金に関する物語であり、女性にとっての彼女の意味とバービーとしての彼女の存在を切り離すことは不可能である。ビジネスの提案。 公平を期すために言うと、ガーウィグのバービー人形はそのようなことをしようとしていない、あるいは少なくともウィル・フェレル率いるドジな全員男性のマテル経営幹部を世界を飛び回る冒険に組み込んでいる。 プラチナブロンドのケン（ライアン・ゴズリング）を連れてバービーが現実世界へ向かうと、スーツたちは彼女を囲い込もうとするが、バービーが立ち向かわなければならない障害の一つにすぎない。 他には、死についての永続的な考え、以前はPVCで滑らかだった生活へのセルライトの突然の侵入、Z世代からの彼女のブランドに対する痛烈な批判、そして性差別などが含まれます。 オールケンのファンタジーダンスナンバー、スウェットパンツをはいたディプレッションバービーの広告、そしてアメリカ・フェレーラがグロリアという名のマテル社員としてゴーン・ガールの「クールな女の子」のモノローグのバリエーションを披露するこの映画は、間違いなく言えるだろう。バービー人形の映画は想像以上に奇妙です。 それだけでは十分ではありません。

バービー人形がおもちゃのラインに基づいているからといって、曲線でバービー人形を格付けしたいという衝動や、企業ブランドの支援の下でうまくいくことに焦点を当てたいという衝動は、デビュー作『レディ・バード』や熱狂的な作品を手掛けたガーウィグにとっては不公平に感じられる。ルイーザ・メイ・オルコットの最も有名な作品により、オルコットはこの国で最も魅力的な映画製作者の一人としての地位を獲得しました。 『バービー』は依然としてガーウィグの映画そのものであり、特にエンディングは彼女が『若草物語』でやったことを思い出させますが、ある意味、ガーウィグとその共作者であり夫であるノア・バームバックがひばりとして執筆活動に乗り出したことを示唆しています。 この役には、役を演じるだけでなく、ユーモアと同じくらい悲痛な真剣さもあり、時にはその両方を難なく同時に達成するロビーのような、価値のある側面がある（ファシストだと宣言した軽蔑的な十代の少年から逃げた後、彼女は涙を流す）私は鉄道や商業の流れをコントロールしていません!」)。 ゴズリングは、バービーへの義務的な献身以外には何の目的意識も欠如しているケンとして、映画を盗みそうになります。 彼は、あらゆる姿勢が肉体的なコメディーの行為である、たるんだひよこ野郎だ。 バービーランド自体は、バービーの冷蔵庫の印刷された内部から製造中止の人形の外観、バービーが（アレイで遊ぶ）ドリームハウスのオープン構造や未使用の階段に至るまで、現在および以前の人形の所有者へのうなずきで満たされた、細心の注意を払って構築された王国です。ニコラ・コフラン、ハリ・ネフ、イッサ・レイ、アレクサンドラ・シップなどの俳優のライブ。

しかし、その後、ロビーのバービー（バービーランド内ではステレオタイプのバービーとして知られており、「バービー」と聞いてイメージするものに似ているバービー）が故障し始め、奇妙なバービー（ケイト・マッキノン）が何が起こっているのかを調べるために彼女を送り出すところから始まります。現実世界で一緒に遊んでいた女の子と。 他のバービー人形と同じように、ロビー人形も「フェミニズムと平等の権利の問題はすべて解決した」と信じていますが、彼らのプラスチックのユートピアの外では、すべてが男性によって運営され、定義されていることにすぐに気づきます。 バービーが家父長制の疫病と女性が直面する矛盾した期待に固執しているのが驚くべきであるとすれば、この映画が最終的にはこれらのテーマについて輪になって語る以上のことを望んでいないことを発見することはさらに驚くべきことである。 この映画は、世界が常に同意するとは限らず、一日を乗り切ること自体が達成のように感じられる場合に、女の子たちに何にでもなれると言うのは短絡的であることを認めています。 しかし、それは企業化されたフェミニズムへの叱責というよりも、「普通のバービー人形」をほのめかす登場人物と、そのアイデアが大金を生む可能性があることを別の登場人物が肯定することで終わる最新情報である――映画の「複雑だ」「私は」という肩をすくめるため息疲れた。"